直播间魅彩。
各位听友大家好，我是蓝青。男人身后的电视突然又一次无声无息地默默放出画面。随着一阶一阶的台阶过后，又是那双蓝灰双拼的运动鞋和宽松的裤脚，画面中再次映出了男孩单薄的全身。他浓黑的眼珠向下方缓缓僵硬地转动，他收起了笑意，正居高临下死死地盯着男人专心致志的毫不设防的后背。
他被校服包裹住的麻杆似的胳膊伸向男人，露出冷白冷白和脸庞同色的手，猛然穿过电视机，屏幕无限拉长就要向男人探去。男人此时莫名的感觉沉闷的空气忽然开出了一个口子，而那个方向就是自己的身后。可还没等他来得及向身后看去，当啷他脖颈处挂着的从叶这行以来去寺庙开过光的金佛直直地从红绳拖出，咣啷一声摔在地面，心中一阵不祥的预感。
男人抓住机会快速转头看去，只见电视机不知何时在自己身后正放映着那个录像带。男人皱着眉，瞪大了眼睛看向录像带，与电视机二者毫无联系。他记得分明没错，昨天晚上他已经把三色线收起来了，怎么会什么连接线都没有就自己放映。
画面中还是那个男孩，他还是像昨晚上一样轻飘飘的平视着镜头，嘴角勾着一点点笑意，好像刚才什么变化都没有发生。男人不知道刚才在背后的是什么光景，但他看着开裂的金佛心想糟了，自己是中邪了。他大步上前赶紧抓过这被某种诡异力量播放的录像带，朝着窗口大力地一把扔了出去。
男人手指颤抖，垂下眼皮又一次看向直播间。只见刚才在画面里还站在长廊幽深尽头的人，现在距离自己大致已经不超过两米。浓黑的长发诡异的站立，他想抬腿就跑，可不知怎的腿发软的厉害，整个人竟是在这样的关键时刻成了木僵状态。突然他手机画面上看不到那只鬼的身影，他心中庆幸。
而接着直播间的人数巨涨，评论刷爆，他看着底下的评论都在说：别回头，他在你身后。
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美貌是上天的恩赐，聪明人总懂得物尽其用。
“今天穿着可爱，直播时我就调皮一点，淑女装扮我就文静直播，不同风格不同状态，多面的我，也是最真实的我。”
2018KK年度最佳才艺主播“魅影”向学堂君讲述着她的直播日常。靓丽甜美只是她的招牌，坚持努力才是直播的真谛！
2017年7月7日，魅影抱着极大的好奇踏入直播行业。“做主播，光鲜亮丽，时间自由，是我理想的职业。”
不过没多久，魅影意识到直播并不是那么容易的事，期间有过迷茫，有过失落，不过好在这一路上，KK官方、自家公会、守护大哥都给过魅影很多建议和帮助，让魅影在拼搏路上不觉得孤单，在不断反思和进步中坚持了下来。
最终赢得了自己的高光时刻，拿到了主播生涯的第一个重量级奖项——2018KK年度巅峰之战最佳才艺主播！
中间为魅影
有惊无险 勇夺至高荣誉
“比赛一直很焦灼，比分咬得很紧，还好最后那一千票刷上了。”魅影现在回忆起决赛截止前的几分钟，仍旧觉得心跳飞快。
经过为期12天的争夺战，从N进50，50进20，20进12.......7进5，5进3，到最后的三强争霸。基本上每个回合魅影都是第一，但在最后几个回合里，第二名实力相当，紧随其后，让魅影不敢放松警惕，不过好在魅影背后的实力大哥——昨夜星辰不再闪烁，疯狂输出火力全开。
而傲娇的星辰大哥，嘴上说着“不争不抢顺其自然”，心里却一直惦记着魅影的名次，早早充了值，陪着魅影熬夜，就等最后关头守一波塔保住名次，最终时刻，在魅影的一段柔美舞蹈表演完毕，有惊无险的拿到了这个至高荣誉。
要问大哥为何鼎力相助，也许是单纯率真，又无比坚持的魅影，让大哥心生怜爱。
“我们一般一周有一天的假，但我从不休息，只有生病或者急事才会请假，每晚8点左右开播，播到凌晨2、3点左右，白天醒了状态不错也会开播一场！”
魅影近期的开播记录
每天不低于6个小时的直播时长，日复一日的坚持，磨练出魅影强大的毅力。哪怕压力再大，魅影也绝不逃避。从零收入做到目前月百万流水，这一年多的直播历练，魅影总结出了自己的直播心得。
不问将来 珍惜每一个大哥
新手主播常有一个误区，认为有大哥撑场的时候，自己可以松口气，不用再拼时长，拼效果，反正有大哥在，任务肯定能完成。
然而大哥一离去，直播大不如从前，落差感敲打着每个新手主播的自信，若是这堂成长课无法结业，直播道路也难坚持下去。
每当直播间有新大哥来时，魅影不会偷懒，会按照往常一样的播。但是大哥还是一个接着一个，进入直播间停留一段时日又离去，而直播间随着大哥来了又走，于是起了又落。
这种反复出现的落差感，消化起来并不好受，魅影也在思考着，如果事实如此——大哥总留不住。那我如何在有大哥撑场时，为自己赢得更多机会？
魅影将眼光放长远了些，没有沉浸在礼物满屏的喜悦中，而是更加勤奋努力。有大哥在时，反而播的时间更长，加场是家常便饭。
大哥在刷礼物，帮自己上热门，曝光增加时，不少游客会进来直播间，而自己也会展现出更高昂热情的状态，把握这样的机会，留下更多的人在直播间。
而KK平台上经常会推出新活动，特别是扶持新人的，魅影都会积极的去参加，更加主动的去博取更多曝光！
只有这样，才会被越来越多的人看到，才会有新的大哥来支持，再逐步培养起自己的守护团，直播之路才能稳步上升。
而这条路上没有捷径，只有经历过一次次失去的过程，才能锻炼出更强大的内心。
离家千里 直播就是生活
2017年选择KK作为开播平台，就是因为KK直播的口碑好，“朋友都说KK氛围很好，规范有序，绿色健康。”
而诚如朋友们所说，在KK直播平台上，魅影播的很舒心，完全契合她本来就干净单纯的性子。
开播没多久，魅影就加入了浙江金华的“万星汇传媒公会”。吃、住、播都在公会为主播精心打造的直播基地里，仿佛回到了学生时代的集体公寓。
只不过这里是升级版的宿舍，每个主播都有自己的专属空间，一室一厅一厨一卫。
“环境整洁，装修精美，热水空调应有尽有。公会每周会给我们做夜宵，夏天还有解暑的绿豆粥。”
魅影满意的说着公会所提供的福利和待遇，而最让她感动的还是公会事无巨细的关心和体谅。
“有时候下播很累直接睡去，我们的组长（公会里负责主播的人）会静悄悄的帮忙整理房间。记得去年我外公去世，我回老家奔丧停播了很久，按照公司规定没有麦时（开播时长）就没有工资的，但是公司了解了我的情况后给我照常发放了，让我很感动。”
正因公会设身处地为主播着想，让知恩图报的魅影一直在公会里坚守着，把公会当做自己的“第二个家”。
而魅影心中真正的家，在远在千里的四川，上一次回家还是过年的时候。
“很累的时候会很想家，但我会忍住不给爸妈打电话，我怕我控制不住情绪，在电话这边一顿大哭，他们千里之外也帮不上什么忙，只能干着急。”
从小就懂事的魅影，在外面受的苦从不和家里人说，打碎了牙往肚子里咽。因为她深知，在农村老家的父母，这一辈子太不容易了，辛辛苦苦把4个孩子拉扯长大，也没道过半句辛苦，魅影都看在眼里，记在心里，发誓要努力赚钱，改变生活，让操劳了大半辈子的父母过上更好的生活。
而她现在真的做到了。通过直播改变了命运。
“很期待今年过年回家，我也可以给我爸妈，还有家里的侄儿侄女发红包了！”魅影现在就开始憧憬着过年全家团聚的画面了。
没怎么接触过互联网的爸妈，也想了解魅影现在都做着什么样的工作。魅影的亲姐姐曾给爸妈看过魅影的直播，看着女儿漂漂亮亮，笑的很甜出现在屏幕上，爸妈也就放心了。
只不过看魅影经常熬夜，爸妈也很担心，常常提醒她多注意身体。
回首过往 终会感谢当初
在直播时，魅影的背景音乐不像其他年轻人，要不是抖音流行歌，要不是动感热歌，而是《我只在乎你》《当爱已成往事》这样的老歌，魅影自己也不懂为什么钟爱这些老歌，安静简单的旋律总让人心安。
也许总是笑起来很甜，时而呆萌，时而高冷的魅影，内心也藏着些不为人知的心酸历程。
在采访中魅影多次提到了“熬”这个字眼，学堂君认为，这里的“熬”更多的不是说过程难熬，而是自己终于坚持着熬出了头，看到美好未来在招手！
通过直播改变命运的主播大军里，魅影是其中的一员，而将来如果有一天魅影回首过往，相信她一定会感谢当初如此拼命的自己！
音乐剧《汉密尔顿》的海报和剧照
盗播截图
“新现场”部分腾讯上线剧目
上周末，某视频号先后“直播”了百老汇音乐剧《剧院魅影》与《汉密尔顿》，两场“直播”都因“无播出版权”遭到大量用户投诉一度中断，此后，该视频号继续发布图文称“已申诉成功，今晚《汉密尔顿》将如期播出”，并堂而皇之地邀请网友进群领取更多资源。很快，这些内容都被发布者删除。但如此这般操作，引发了业内的强烈不满和广泛关注。
自新冠疫情暴发以来，现场看演出成为越来越奢侈的事。疫情之下，许多影剧院的演出节奏被打乱，甚至线下演出一度陷入暂停状态。为了丰富观众的居家文化生活，维持观众们的观演热情，“云演艺”应运而生。而“盗版直播”的乱象对行业的良性发展无疑是一个巨大的打击。众多业内人士纷纷向北京青年报记者表示，盗播不止，优质资源的云展映将难以为继。
防不胜防：无授权“直播”，全片免费线上看
无论《剧院魅影》还是《汉密尔顿》，都是音乐剧领域的大热门——前者是音乐剧大师安德鲁·劳埃德·韦伯的代表作，自上世纪80年代在伦敦西区和纽约百老汇公演至今，依然保持着超高的关注度；《汉密尔顿》则是近年来的大爆款，这部首演于2015年、横扫11座托尼奖的音乐剧由迪士尼公司花费高达7500万美元的版权费购入，因疫情影响改为Disney+线上播出，上线首周末为APP带来74%的下载量增长和近百万用户，成为戏剧舞台上线的教科书式案例。可见无论是现场演出还是付费播出，这两部“神作”对于音乐剧迷们都有极大的吸引力。
“在没有版权的情况下，利用这样两部热门剧的知名度迅速吸引流量，并建立社群变现。这无疑是侵权行为。”对于这样无版权的直播行为，业内人士纷纷表达了强烈的不满。
其实在此之前，这样的乱象已不鲜见，不仅名剧容易被盗播，像阿格里奇、王羽佳这样颇有名气的钢琴家都曾被以类似的方式“直播”过。“在官方高清影像录制成为热潮之前，盗版的方式主要是偷录，画质堪忧，因此并没有太多人关注。随着高清放映越来越普及，偷录的画质也有了明显的提升，这类视频越来越受到大家关注。”“新现场”高清放映系列所属的奥哲维文化市场总监孔小溪介绍。“新现场”致力于通过高清放映的优质音画享受，向中国观众呈现当今世界上具备创新性、思想性的优秀舞台作品。但同时，花样迭出的盗版行为也让他们备感苦恼、愤怒和灰心。“自从我们引进了高清放映之后，就没有断过和盗版作斗争。”孔小溪透露，盗版不仅包括无授权“直播”，也有利用全片免费线上观看圈粉的，更有甚者在二手平台公开售卖盗版全片，花样繁多，令人应接不暇。
屡禁不止：正版成本高，盗版“零成本”
盗版令人气愤，但为何屡禁不止？新现场在其社交媒体上一语道破了其中关卡，“就是这么令人气愤又无奈的事实：维权成本比违法成本高数倍。”
“引进正版是一件费时费心费力费钱的事。”孔小溪介绍说，版权细分为很多类别，包括线上版权、线下版权、DVD以及周边版权，不同的版权类别在不同的版权方手里，需要找不同的代理方去谈。“有观众建议，疫情期间线下演出看不了，是不是可以放到线上观看？其实大多数时候并不能无缝转换，因为它们分属于不同的版权类别。”
光引进版权还不够，引进之后需要制作字幕，而且高清影像还需要具备一定的放映条件。此外，还要准备海报、介绍等物料，以及走审批等一系列流程。这些程序都走完才能真正与观众见面。这期间需要耗费大量的人力物力财力。
相比较而言，移动互联网与短视频平台的火爆让直播的成本降到极低：只需注册一个账号，有视频资源，再有一台安装了直播软件的电脑即可完成直播，既无技术门槛，也几乎是“零成本”。
对于版权方来说，维权是一件极其困难、成本高昂的事。孔小溪认为，售卖电子产品和网站用户个人上传不需要任何资质会导致盗版成本进一步降低。与之相比，维权成本则不菲，除了手续上的繁琐之外，购买和传播渠道非常多元化，从法律上维权举证都非常难，“比如直播，我当时没有截屏下来，就没有办法维权，而朋友圈又是私域，我们也很难进入。作为版权方很难一一监管。”
在北京华进京联知识产权代理有限公司律师杨劢看来，网络侵权的确存在着传播速度快、隐匿性强等特点，而且著作权法第二十四条规定了一些合理使用的情形，“比如个人学习、研究或者欣赏，使用他人已经发表的作品；介绍、评论某一作品或者说明某一问题，在作品中适当引用他人已经发表的作品等都属于合理使用的范畴。有些举证本身就存在一定的难度。”
危害巨大：
难吸引观众进剧院，与国外版权谈判处不利地位
自疫情以来，演出从业者纷纷在舞台之外寻找与观众交流的平台，线上观演成为一种趋势。而如何保障创作者的权益，使线上艺术能够健康、可持续化地生产和运转是全世界同行都在探索的课题。
奥哲维文化总裁李琮洲认为，云演艺的健康高质量发展，主要以版权保护和服务为前提，“不把这个做好，不提高用户的付费意愿，版权内容生产者得不到相应的经济回报和尊重，我们发展云演艺的子弹从哪里来？”
“就我们的观察来看，大家还是不太习惯为网络内容付费、为文化产品付费。”孔小溪介绍说，很多观众很难在线上花钱观看音乐剧，“比如说线下愿意花100块钱看场戏，线上花20块钱都嫌多。这就是消费习惯。”这也是令从业者格外纠结的地方，相比崔健的线上演唱会超过4500万的观看量和突破1亿的点赞，音乐会、音乐剧、舞剧等高雅艺术颇为小众。与“崔健们”巨大的公众影响力可以转换为商业价值相比，这些“小众”艺术先要思考如何生存下来。2020年新现场制作线上第一期限时免费观看内容的时候，最高单片播放量在60万到100万之间，但能够真正走进剧场的观众占比却非常少，“限免并不能切实转化为进剧场观看的人数，转化率非常有限。”
猖獗的盗版内容无疑更多地消耗了观众的观演热情，“如果大家随时随地都能看到免费的内容，会逐渐耗尽观众此前养成的付费习惯，遗忘走进剧场的仪式感。届时，演出市场、文化产业失去付费习惯，失去观众，才是真正的绝路。”孔小溪忧心忡忡地说。
上海大剧院总经理张笑丁也认为，线上的盗播对于未来线下演出会产生很大的冲击。“因为目前线上的这些盗播，它的目的不是为了未来能够在线下引进这些演出，而是单纯为了账号‘吸引粉丝’、商业变现的考量，先带一波流量。但这种带流量，其实伤害到的是更多实体演出机构。未来线下演出时，观众会对这个演出期待值降得很低。如果线上的盗播无门槛且泛滥成灾，观众零成本即可观看线上演出的话，那么我们要把观众再吸引到剧场来会越来越难。”
在张笑丁看来，版权意识虽然只是个别机构的行为，却会波及中国整个演艺行业，“比如未来我们在国际层面的交流或商业合作上，一些全球优秀艺术机构或是演艺经纪公司会对中国知识产权产生不信任感，可能导致我们处于比较劣势的状态。”
应对举措：
版权方平台方互相配合，培养观众付费意愿
尽管目前我国相关法律已加大了对侵权行为的打击力度——违法所得数额巨大或者有其他特别严重情节的，处三年以上十年以下有期徒刑，并处罚金。但面对遏制盗播、盗版依然猖獗的势头，各方显然还有大量的工作要做，以使创造价值的人得到应有的激励，让演出市场形成良性循环。
律师杨劢建议，版权方应该积极地采取行动，向平台投诉，主张自己的权利。另外，“在原始播放或者授权播放的时候，也要注明版权所有人，这样更加明晰。倘若日后维权都是更有利的。”
前不久，上海大剧院出品的昆曲《浮生六记》在B站播出后，发现有UP主盗录上传，上海大剧院及时和平台方沟通，通过各种手段来叫停。这种做法，往往比较及时有效。上海大剧院总经理张笑丁认为，线上演出要想做好版权保护，营造良性、健康的发展，需要版权方和平台方共同的努力，在版权意识上达成共识，“盗播成本太低，如果平台方也坐视不管，就会助长这种风气。光是我们版权方或播出方来做这件事情的话，力量还是有限，需要的是我们和平台方共同努力。一方面在技术上提供有力的支持；另一方面一旦发现有盗播盗录情况，马上诉诸法律，或是平台立刻做出处理。这样的话才能够及时有效地遏制住盗播风气。”
此外，线上演出内容形成商业模式，需要一个时间积累的过程。从内容制作到输出再到推广，要有一整套专题策划和营销方案。“不是说线下内容随便拿来什么，往网络平台一放，就认为它一定有受众。”张笑丁认为，就目前阶段而言，更多只是暂时先把线上播出当做艺术普及和推广的过程。“这个过程中，一方面是在线上吸引更多的青年观众群体，另一方面把我们的线下演出内容进行不间断地推广，同时也是为我们线下演出做市场培育的工作。但最终目的，还是希望大家都能够到现场来观看演出。”
（北京青年报）
